摘要：二十一世纪以来，日新月异的科学技术使得工艺制作与资讯获取更加高效。从改革开发以来，历经几代玉雕人的奋发图强，玉雕制作的题材与式样愈发丰富，其本身的文化承载能力也得到了提升。本文旨在对于当代玉雕创作中的场景与布局进行讨论，并结合着自身的探索性实践通过作品的形式进行探索性分析。对于玉雕技艺的理论性梳理具有一定的积极意义，为当代玉雕创作的科学化发展产生了积极的推动作用。
一、传统玉雕作品的场景布局
宋元以前，玉雕的用途多作用于礼乐、祭祀、装饰、宗教等方面，其纹饰手段主要体现在两个方面，一是通体纹饰，即在器物表面进行相关的纹饰处理，以此达到装饰的文化作用；二是局部纹饰，在器物的局部进行相关的纹饰处理，其纹饰多以装饰目的而存在。宋元时期，由于生产力水平的提升，玉雕技艺的种类与手法得到了突破，玉雕作品的题材与式样而到了丰富，作品的场景布局的考量首次出现在了玉雕作品的制作之中。
明清时期，生产力的发展促进了工艺技术手段的革新与突破，文人的参与使得玉雕作品的式样愈发丰富，同时对于玉雕创作中的场景与布局亦更加考究。这个时期主要出现了三种较为常见的场景布局模式，一中是适用于宫廷贵族的较为繁复的组合的布局模式，第二种则是符合传统文人审美的简约性组合的布局模式，除此之外还有一种是满足大众审美的具有民俗性意味组合布局模式。
由此可见，传统玉雕作品中的场景布局模式是多种多样的，在不同时期因为不同的环境影响，玉雕的布局受到其客观条件约束的成分较大，当时主要的场景布局多以繁简对比为主，而在传统雕刻工艺作品之中，主要的场景设置较少地涉及到景深问题，即前景中景后景的安置没有细致性的区分。
二、近现代玉雕作品的场景布局
改革开放以后，玉雕行业得到了长足的发展，玉雕的式样与种类得到了巨大的突破，自然玉雕作品的形制与雕刻方式也随之发生改变。机械化雕刻工具的介入使得玉雕的效率得到了提升，从而丰富了作品的形制与式样，在此基础上，近现代玉雕作品的场景布局已发生了巨大的变化。
这种变化主要体现于三个方面之中，一是表现的形式发生了变化，玉雕由过去的单一的雕刻方式朝着复合型的雕刻方式发生转变，涉及线雕、浮雕、薄意、镂空等等；二是根据材料的特性，而进行对作品雕刻内容的设置发生了转变，如俏色、赋形、组合等等；三是雕刻的层次发生了转变，从而影响到玉雕的雕刻层次，使得玉雕作品的场景布局发生转变，即对于作品内部的前中后景的安置进行区域性、细致性的设置。
基于上述，我们可以看到现代玉雕制作层次分明，相对于以前的从业人员造型能力较高、审美意识较强，场景的布局已经朝着理性化、科学化的审美方向发展。
三、当代玉雕作品场景布局的艺术表现
当代玉雕作品的场景布局需要满足两个基本原则，一是点线面的应用，二是对比与联系。在玉雕制作场景的设置中，要巧用各种对比，如繁简、粗细、光糙、平弧等，以点线面的形式区分景别，使得作品层次清晰，主题明确。
本人的作品《望岳》是一件传统题材的玉雕作品，这件作品通过“S”型构图，将流云、仙鹤、苍松、亭台楼阁等物象进行串联，并通过因石赋形的手法借用翡翠材料原有的黄色、绿色巧妙地刻画出不同的形象，俏色合理，景别清晰、对比得当。
本人的另一件作品《一品清廉》，以繁简有致的物象刻画，对于作品进行景别分割。本人通过浮雕与圆雕相结合的工艺手法，雕刻出雨后荷塘之中的荷叶、莲花、莲藕、青蛙等形象，“之”字型的场景布局，使得略显平面的雕刻内容，拥有了清晰的层次，稳定了作品的视觉效果，而浮雕与圆雕形结合的工艺手法，则丰富了作品的立面承载，使得作品具有了清晰的景别差异。
综上所述，合理的场景布局通常会通过点线面与对比的应用来区分景别，起到突出主题，增强作品的视觉表现。
四、结论
玉雕的场景布局是玉雕创作中必不可少的步骤，在当代玉雕的从业人员群体内，具有一定的适用性推广作用。研究玉雕的场景布局，可以增强作品的视觉表现力和文化承载能力，对于玉雕未来的创作，提供了理论依据，具有一定的参考性作用。系统地科学地梳理玉雕的制作技艺在当代具有一定的现实性意义。
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编辑：张雨
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