这是一个看脸的时代,颜值高不高对于事情不说起到决定性作用,起到重要作用是肯定的。因为这个颜值,应运而生了PS、换脸式的化妆术,甚至繁荣的整容市场。
图片源自网络
有句流行的话,说“始于颜值,陷于才华,忠于人品……”。所以,如果没有颜值,可能连“开始”的机会都没有了。
玉雕大师的作品照片也就是初始的“颜值”。
干志锋作品
玉雕大师的作品都经过精心的设计雕琢,每件作品都是用心之作,算得上精美绝伦,有震撼人心灵的力量。
但是,好好的一件作品,如果照片拍不好,怎么能打动人心呢?
唐勇作品
找专业的机构和珠宝摄影师自然是省时省力的好办法,但有时会因为种种原因不能实现。那么,现在我就简单说一下自己拍作品照片需要做到的一些基本要素:
一、背景
专业的珠宝玉石摄影应根据作品的寓意和意境选择适合的道具布景,从而达到不喧宾夺主而又能突出作品主题的效果。
焦展作品
如果条件不具备,应做到基本的整洁。杂乱的工具、乱入的人员、其他作品,这些都是万万不能进入画面的。
(主体不突出,背景杂乱,清晰度不佳)
(直接在工作台拍摄)
洪保增作品
(优点:照片背景干净整洁;缺点:光源来自展柜上方,光照不均匀。这是下面要说到的问题。)
钱文彬作品
(虽然也是在工作室环境拍摄,但主体突出,采用自然光,整体效果可以。)
王荣作品
(后面的作品与主体作品离得太近,接触的部分已经有些分不清彼此了。)
解决办法:工作室常备几种素色的大幅纸张或布,如黑色、白色、灰色等,根据所拍摄作品的颜色特点选择适合的背景纸或布(作品与背景切忌顺色)。
二、灯光
摄影是光影的艺术。灯光犹为重要。
方志平作品
孟卧虎作品
(充分利用灯光效果表现作品意境)
灯光的几点基本要求:首先,颜色不能使所拍摄的作品大大的偏离了真实颜色,明明是翡翠的绿色,愣是拍出了蓝色或紫色;其次,不能有过曝的地方,也就是作品的某个地方本来是有颜色的,拍出来变成了白色,甚至有发光的感觉;再有就是有的部分过暗。
(这件作品照片由于灯光原因,颜色已经完全偏离了真实色彩)
(离光源近的部分已经变成白色,看不到细节)
解决办法:购置专业摄影补光灯或作用相当于补光灯的LED灯具。摆在展柜、橱窗里的摆件作品,由于光源在上方,最容易出现作品上面已经过曝变白发光,下面部分却偏暗的情况,这时要把橱窗里的灯关掉,用补光灯从正面均匀照向备拍作品,有时可能需要两盏或以上数量的灯。
三、角度
除非是想进行创意性的拍摄,正常情况下,镜头应平视作品并拍摄最能展现作品主题的角度。
简单列举了几条拍摄作品时可能遇到的问题,希望对平时自己拍摄作品的大师们有价值。文中出现的拍摄有问题的大师作品,希望大师本人不要介意,作品都是非常好的,我们只是指出拍摄问题,希望大师们的作品图片都能更好地展现作品魅力,实现更高的价值!
下面欣赏几幅拍摄效果比较好的作品照片:
刘一作品
关守龙作品
潘昭亮作品
方志平作品
欢迎关注中国玉雕大师网编辑部微信
编辑:张雨
免责声明:本文仅代表作者个人观点,与本站无关。其原创性及文中陈述文字与内容未经本站证实,请读者仅作参考,并请自行核实相关内容。