【对话大师】柯少雄：玉雕创作传递的是思想与灵魂

2016-9-28 中国玉雕大师网

大师简介：

柯少雄，出生在一个艺术世家，从小就受伯父艺术的熏陶，耳濡目染，对艺术产生了极其浓厚的兴趣。1996年毕业以后就在福建莆田县工艺一厂学习木雕基础，2000年跟随中国首位杰出的木雕杰出传承人、福建省杰出的非物质文化遗产传承人闵国霖大师进修形象造型设计和根雕理论知识学习，2000年加入福建省莆田县工艺美术学会，先后创作了龙眼木雕《人生如歌》、《老寿星》、《自得其乐》等作品。

2010年师从中国工艺美术大师、中国玉雕大师马进贵先生，在他的的指点下加以木雕手法，化腐朽为神奇。在尊重自然的前提下破坏自然还其自然为中心指导思想，以雕塑手法以肖像为基础，重其神、忘其形等手法，创作西域风情系列作品，不失传统与时俱进。

大师网：近来和田玉市场出现低迷，柯大师如何看待这一现象？

柯少雄：纵观历史，和田玉行业起起落落，从未断代过。和田玉上能与天沟通，下能与地交流。和田玉代表皇权的象征在人们心中一直根深蒂固。自2007年—2012年左右，和田玉行业发展到了一个阶段性的高峰，近年来玉器行业出现了低迷现象，对绝大多数从事玉雕行业的人来说都是不好的，我觉得这种现象属于沉淀期，大浪淘沙，淘汰掉一些乱现象和那些粗俗伪劣产品。比如和田玉定标以后,比如网络的发达,比如各大师工作室林立，随着网络品论地不断加大，对高品质的要求和大师作品的监督力度越来越大，会使玉雕行业步入更健康、更理性的环境。

大师网：玉雕创作的灵感来自哪里？

柯少雄：玉必有工，工必有意，意必吉祥。一个负责任的雕刻师，首先要对得起手中来之不易的玉石材料。每一块玉石都有它的特性语言，我们需要读懂它，从材料整体着眼，远观近察，静心默通，是心灵与物象的交流，一旦际遇、顿悟，再融入深厚的中国传统文化，使作品妙趣横生。

大师网：在玉雕创作过程中，您觉得应该注意到的问题有哪些？

柯少雄：创作方法，注重玉料的品质，挖脏去绺，注重保持作品大方稳重或尊重原材料的自然形状，材质多样化，题材多元化，注重点线面的结合，着重突出题材的中心思想。

大师网：请介绍一下自己最具有代表性的作品？

柯少雄：有《弄潮儿》《草原牧歌》《道》《梦回楼兰》等吧。

大师网：作为玉雕创作者，您怎样界定一件玉雕作品的价值？

柯少雄：作为一名玉雕师，界定一件作品首先看玉质和作品整体的协调性，线条的流畅性，给人的第一印象非常重要，如果具备了以上条件，还有每一件作品都融入了自己的心血，使作品具有思想性、艺术性、文化性、理论性都能完整地表现出来，应该说这样的作品就具有了很大的收藏价值和升值空间。

大师网：如何理解玉雕大师的价值？玉雕大师最该具有的品质是什么？

柯少雄：我对如何理解玉雕大师，谈谈我个人的看法。

现在大师林立，哪都不缺大师。我认为，在工艺水平相对高端的部分，无论是挑选材质、设计理念、制作工艺水准都要有一个高度，一般想模仿也是有难度的，更没必要去模仿别人的作品，更不能想着一件作品要做多久，一天要赚多少钱，要树立自己的品牌意识。关于大师的品质，我认为是诚实、谦逊，最重要的是人品吧，为人是第一要素，更要学会宽容，有责任心、上进心，实现自我理想与目标，体现自身价值和服务社会的意识。

大师网：您认为玉雕创作中最重要的是什么？

柯少雄：玉雕首先给人带来的是心灵的传递和美的享受，玉雕创作传递的是创作者的思想和灵魂，是一份延续历史的传承，也是血脉相传。

根据料子的品质、颜色、皮色、形状，审视夺度、命题、推敲、布局、定稿，考虑中国人天人合一的思想，考虑整体布局的协调与统一。

大师网：对于当今玉雕行业的现状，您有什么看法？

柯少雄：主要是缺乏艺术理论、文化知识，这两点的缺失对当代玉雕发展是致命的打击。所以，应该是理论加实践吧。

中国玉文化源远流长，传承至今有八千年的历史。当代玉雕，是有着悠远的历史和鲜明的时代气息，被誉为东方瑰宝，在全世界也享有很高的声誉。所以，我觉得当代玉雕应该在传承传统的技法上，既要要海纳百川、兼收并蓄，还要融入到自由创作当中。当然，当代玉雕作品既应该注重继承传统，还应该突破传统，算是一种标新立异吧。

随着生活水平和鉴赏能力地不断提高，还有网络地不断发展与成熟，玉雕大师不能只凭头衔，而是要靠作品的整体品质、社会公信力和影响力赢得玉雕爱好者的青睐。除此之外，还应与时俱进，借助网络的宣传和推广，使大师工作室走向个性化，走向亲民化、大众化。